Comme son nom l’indique, Juan Del Encina est originaire d’Encina de Saint Sylvestre en Espagne. Son véritable nom est Juan Femoselle. Il est né en 1468 et mort en 1533. Musicien, poète et auteur dramatique, Juan Del Encina est considéré comme l’un des fondateurs voire même la figure patriarcale du théâtre espagnol. C’est en compagnie de l’humaniste Nebrija qu’il fait ses études à l’Université de Salamanque, où il reviendra donner des cours comme maître de chapelle de la cathédrale. Approchant la trentaine en 1492, Juan Del Encia est à la cour, au service du second Duc D’Albe, Don Alvarez de Toledo, neveu du Roi Catholique d'Aragon, Ferdinand V, et y officie en tant que musicien, poète et dramaturge. Vers 1500, il part à Rome et devient, deux ans plus tard, chantre du pape Léon X. Désigné prêtre en 1519, Juan Del Encina retourne en Espagne et passe la fin de sa vie en tant que chantre du pape et décède en 1533 à Léon.Au début de sa carrière, il a commencé par composer des pastorales religieuses, exécutées pour la noblesse les jours de fête. Ces compositions vont être à l’origine des autos sacramentales du XVIIe siècle espagnol. D’une composition à l’autre, Juan Del Encia s’écarte des thèmes religieux pour se rapprocher de plus en plus des thèmes profanes. Entre 1496 et 1516, paraissent six éditions de ses œuvres Cancionero de todas obras et de son poème allégorique Vision del Templo de la Fama y glorias de Castilla. Mais, le dramaturge se fait surtout connaître par ses adaptations des Églogues de Virgile. La première représentation a lieu au château d’ Alba de Tormes. Il n’hésite pas à donner à ces églogues une dimension plus espagnole, plus locale, en mettant en scène les aventures aussi bien comiques que tragiques des paysans, tout en utilisant les différents dialectes de la région de Salamanque. Sa contribution à l’évolution du théâtre espagnol est fondamentale et la religion n’est, pour lui, plus qu’un thème parmi tant d’autres. Son œuvre marque le passage de l’époque médiévale à la Renaissance.Si Juan Del Encina s’est distingué pour le grand intérêt qu'il porte à la chanson castillane polyphonique, il est aussi celui qui a donné ses lettres de noblesse aux poèmes récités, accompagnés de musique, appelés les villancicos. Ces derniers vont évoluer et donner les zarzuelas au XIXe siècle (prémices de la comédie musicale). Certaines œuvres du dramaturge sont du plus haut intérêt. La musique de certaines de ses pièces nous fait déjà pressentir, comme le dit H. Anglès, « la réforme qui devait s'opérer en Italie à la fin du XVIe siècle pour souligner les exigences du texte chanté dans la musique dramatique et théâtrale ».