Morse : avis

Une version originale du thème du vampire. Excellent...

Ce film est pour moi, un chef d'oeuvre, car il possède tout ce que j'attend d'un film: profond, touchant, gracieux, mais aussi, noir, violent, sanglant... C'est une perle rare.

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Quel beau film "fantastique" ! C'est d'abord un film sur la rencontre de deux "solitudes", lui Oskar 12 ans devenu souffre-douleur de 3 camarades de sa classe, elle Eli 12 ans qui ne peut se lier à personne et qui vit enfermée chez elle, au moins quand il fait jour. Petit à petit le lien entre ces 2 personnages va devenir de plus en plus fort, mais pourront-ils rester ensemble, alors que tout les sépare ? L'intensité "glaciale" de leur relation, la présence gênante de ceux qui habitent la ville, l'absence de parents (enfermés dans leur propre préoccupation quotidienne) transforme cette histoire en conte pour adultes. Ce qui séduit aussi, c'est la volonté de ne pas succomber aux scènes violentes (comme dans les films américains du même genre). Un film au rythme lent mais qui ne manque pas de poésie.

Le cinéma américain n'en finit pas de recycler le thème du vampire, tout en essayant de le renouveler. Rien que tout récemment, on a eu droit, entre autres, au raté 30 jours 30 nuits, à la saga boursouflée gothique de Underworld et à la chronique mielleuse pour ados Twilight. Mais contre tout attente, ce sang neuf vient de Suède. Loin des clichés (ou plutôt jouant avec eux), le réalisateur renoue avec l'horreur hors champs, la terreur suggérée, et une certaine poésie qui a laissé place depuis longtemps dans le genre fantastique à trop d'ironie ou de surenchère. La première force du film est de traiter son histoire de manière réaliste, mais d'un réalisme tout scandinave, où le froid est omniprésent, les gens souvent déprimés et « légèrement » alcooliques, avec cet humour glacé décalé. De plus, en utilisant des enfants comme personnages principaux, le scénario se permet des traitements assez osés du passage à l'âge ingrat, de l'affirmation de soi, du premier émois amoureux, de la solitude, de la cruauté des enfants envers leurs camarades, de l'absence parentale... Il se permet aussi une réflexion sur la jeunesse éternelle, montrant, à travers cette histoire vampirique, qu'il n'est pas si aisé d'être un enfant trop longtemps, répondant ainsi à ceux, nombreux, qui regrettent cette période de leur vie, ne voyant celle-ci que de leur regard d'adulte, oubliant toutes les compromissions et l'absence d'auto gestion (ou la dépendance) qu'impliquent le statut de gamin vis-à-vis du monde adulte... En refusant toute concession au sentimentalisme ou aux effets faciles, le réalisateur signe un film d'une beauté visuelle impressionnante, même s'il sacrifie régulièrement l'action à une certaine inertie esthétique ou un peu trop réfléchie. Quant au duo de gamins, il impressionne, entre la blondeur angélique aux idées noires du garçon et la pâleur désespérée de la fillette, acteurs d'un jeu dont la perversité induite s'insinue à mesure que l'intrigue avance pour finir sur une note bien plus noire qu'il n'y paraît.

Très beau film,qui renouvelle le film de vampires, tout en gardant quelques éléments de la tradition (l'allergie à la lumière, le fait de ne pas entrer quelque part sans y être invité, par exemple). Aux différents niveaux de lecture proposés par Traversay, j'en rajouterai un : que toute cette histoire soit fantasmée par ce préado mal dans sa peau... Superbe interprétation des deux jeunes comédiens.

Un peu de sang neuf chez les vampires ! Et le renouveau vient de Suède, ce qui n'étonnera pas les amateurs de cinéma scandinave contemporain, qui a le chic pour faire rimer étrangeté et poésie (voir Norway of life, toute la production islandaise ou les films de Kaurismäki). Morse, de Tomas Alfredson, peut se lire à plusieurs niveaux, celui du douloureux passage à l'adolescence étant le plus évident, avec son cortège d'humiliations à dépasser, l'amie vampire jouant en l'occurence un rôle symbolique et libérateur. Beau et glacé, Morse n'esquive pas les scènes de morsures imposées mais les traite hors champ, de façon presque abstraite (Bergman n'est pas si loin, à bien y réfléchir). Tout juste peut-on reprocher au film une certaine lenteur contemplative et un esthétisme parfois outré. Mais ce ne sont que défauts mineurs pour une oeuvre qui, dans la veine (!) fantastique, a tout du film d'auteur.

L’anti-Twilight. Fini les vampires neuneus et bellâtres, ceux de Morse montrent les dents et on ne leur demande pas plus. On a peur, on sursaute et ça n’est pas d’hystérie pour Robert Patterson… Rien que pour ça, allez le voir.