Affiche Avatar

Avatar : critiques

La critique de Premiere

 (1)4
  • 4
    Alors oui, on a vu Avatar . Et oui, c’est bien CA le futur du cinéma. Avec son immersion 3D révolutionnaire, son expérience visuelle sidérante qui représente vraiment une rupture, Avatar risque de tout bouleverser… mais surtout les spectateurs. Au-delà du discours socio-écolo évident, au-delà de la performance technologique, Avatar est d’abord un pur film de SF dont la plus intéressante partie réside dans la découverte de l’univers des Na’avis. Cameron , nerd scientifique déploie un univers absolument stupéfiant. Comme une vieille couverture de roman SF fifties qui se prendrait vie devant nos yeux, le film nous fait découvrir la jungle luxuriante de Pandora, ses montagnes en apesanteur (merci Miyazaki ), ses créatures entre dinosaures et monstres mythologiques… La différence c’est que pour une fois, on n’est plus spectateurs, mais acteurs. Alors, Avatar, fantasme de SF ? Ce serait trop simple et trop réducteur. Car Avatar ressemble à s’y méprendre à un manga live. Tout y évoque le graphisme surstylisé des « animés » et Cameron cite allègrement Miyazaki ou Oshii . Avatar ressemble aussi à un jeu vidéo. Mais Avatar c’est aussi un pur western; un des space opera les plus dingues qui renvoie le Star Wars de 77 dans les cartons de notre vieille cave; une love story et un film initiatique… Bref, Avatar est un film-somme. Une entreprise totale qui rappelle que le roi Cameron a toujours été un nerd impérial à la viscéralité bourrine, un cinéaste hi tech avec un côté prolo nouveau riche qui est le seul à pouvoir défier les col bleus des studios et les rois du marketing pour signer ça. Ca ? On y revient forcément… Une love story, des combats aériens et terrestres, une épopée digne de David Lean, Asimov ou Homère. Avatar est un bijou de cinéma.

Les autres avis de la presse

 (15)3
  • Fluctuat.net ()4
    Selon Cameron, les machines doivent être au service de l'homme et non du militaire. C'est simple, limpide. D'autant que la fuite dans un monde imaginaire où la réalité est plus belle en numérique (convergence de l'intrigue et son esthétique), prend chez Cameron des allures de manifeste. Kate Winslet avait survécu au désastre d'une civilisation mutante et industrielle. Les héros digitaux d'Avatar en sont les descendants, gagnant paradoxalement une forme de liberté et d'ouverture par la technologie. Au fond, le véritable enjeu du film repose sur l'idée d'un dépassement du concept de vivant et d'humanité par et avec les machines. C'est dire si James Cameron voit loin et que se dessine déjà son futur Battle Angel.
  • Les Inrocks ()3
    Le film n’est pas exactement le choc visuel annoncé. Et si l’œil doit passer par-dessus une laideur intermittente de l’image, l’oreille est mise à plus rude épreuve encore, malmenée par une soupe techno-world assez kitsch, chorale de chants africains nappée de flûtiau façon Titanic et ballade finale beuglée par Leona Lewis, remplaçant au pied levé Céline Dion. La révolution Avatar n’a donc pas complètement lieu. Mais si malgré tout, par-delà son aspect de foutoir un peu indigeste, il passionne, c’est plutôt grâce aux fondamentaux de l’art de Cameron : la maîtrise du récit, la profondeur de caractère, l’art du storytelling, et la permanence d’une vision du monde, de l’homme et de ses expériences, qui si elle ne s’incarne pas toujours dans une forme harmonieuse, ne manque ni de puissance ni d’ampleur.
  • L'Express ()2
    Je veux bien comprendre, dans un grand élan magnanime en forme de cadeau de Noël, que l'énorme impression visuelle laissée par Avatar puisse effacer tout le reste. Moi, désolé, j'ai besoin d'un peu plus. Et je reste plus ébahi par un Titanic qui me renverse, malgré une fin connue d'avance, que par cet Avatar qui m'impressionne (beaucoup, c'est vrai), mais seulement en surface. En je préfère Sigourney Weaver en vrai, plutôt qu'en bleu.
  • Le Parisien ()4
    Des raisons d’aller voir Avatar, il y en a plein. On peut y courir parce que c’est le film le plus attendu de l’année (...). On peut aussi en avoir envie parce qu’il a sans doute coûté plus de 300 millions de dollars, et que ça rend curieux.
    Ou parce que, succès ou pas, il est parti pour changer l’avenir du cinéma avec ses stupéfiants effets spéciaux. Enfin, juste parce qu’on se souvient que James Cameron est un raconteur d’histoires hors pair, un type capable d’émouvoir la planète entière avec Titanic, méga long-métrage de 3 h 20 dont tout le monde connaissait pourtant la fin (le bateau coule).
    Douze ans après, le réalisateur canadien revient avec une autre « love story » inoubliable, un scénario archiclassique prétexte à un fabuleux voyage. Avatar marche sur la longueur 2 h 41 qui filent comme le vent , impose comme par magie sa beauté irréelle, sa faune et sa flore extraordinaires, sa 3 D tout en profondeur de champ. Ici, le relief ne cherche pas à faire sursauter le spectateur, il sert au contraire à l’immerger dans l’image, à l’inviter au coeur de l’action.
  • Le Monde ()2
    James Cameron a réussi à mêler la réalité des corps humains et des décors à la fantaisie des créatures générées par ordinateur, sans que jamais on ne voie les soudures. La qualité des images venues de la planète Pandora - un endroit qui n'existe que dans les ordinateurs de Cameron et ceux de Weta Digital, la firme d'effets spéciaux du réalisateur néo-zélandais Peter Jackson - est plus que saisissante, envoûtante. La touffeur de l'atmosphère, la texture visqueuse de certaines plantes, l'apparence des monstres qui hantent la forêt de Pandora sont des chefs-d'oeuvre d'invention graphique et de minutie. La qualité du rendu des chairs, des tissus végétaux ou animaux est stupéfiante. Ce qui se passe sur Pandora, en revanche, est un peu moins intéressant. On se dit parfois - surtout pendant les séquences finales, particulièrement convenues - que James Cameron a construit de grandes orgues pour n'y jouer que de la musique de cirque. Mais il suffit de penser à Pandora pour avoir envie d'y retourner, même si l'histoire reste à écrire.
  • A voir à lire ()2
    Oui, Avatar nous surprend visuellement et nous happe dans son monde merveilleux grâce à une technologie 3D utilisée (enfin) à bon escient. Pour ces raisons et ces enjeux techniques, il faut voir Avatar, ne serait-ce que dans une simple optique historique. Pour autant, si les techniques évoluent, il faudrait que les scenarii suivent, parce que là c’est le point mort. La conduite du récit n’est pas en cause et est plutôt bien troussée, allant à l’essentiel en ne s’embarrassant pas de développements superflus pour crédibiliser cette évocation du futur. Non, le problème c’est que le film cale au bout d’1h30 et s’embourbe jusqu’à son terme dans un affrontement belliqueux et manichéen entre Humains et Navis. Un festival pyrotechnique qui laisse de marbre, émaillé de rares moments de pure virtuosité qui donnent quelques frissons malheureusement bien éphémères.
  • Télérama ()3
    La rumeur autour de ce film tant attendu annonçait un choc esthétique. Autant l'avouer d'emblée : malgré une « immersion » plutôt efficace, l'expérience visuelle d'Avatar ne représente pas vraiment une rupture historique. Mais réjouissons-nous qu'il s'agisse encore de cinéma et non d'un festival d'effets spéciaux. Après le ravissement, on plonge donc dans une guerre qui fait rage. Avec des images de combats aériens et terrestres aussi inédites qu'impressionnantes, sans que Cameron ne cède à une surenchère de la violence. Il laisse le champ libre à pas mal d'interprétations dans cet univers à l'imaginaire foisonnant.
  • Télérama ()0
    Quelques décennies plus tard, James Cameron a décidé d'exhumer le Polly Pocket en lui. Son calcul est simple : puisque Titanic avait piqué l'argent des fillettes (une grande histoire d'amour) comme des garçonnets (une maquette géante dans une baignoire glacée), rebelote. Pour ces dames, la faune et la flore multi­colores, pour ces messieurs, des scènes de baston à rallonge - et tant pis si les deux se marient moyen. Sachant qu'Avatar est censé réinventer le cinéma, il fallait, aussi, lui donner un semblant de fond, un vague sous-texte : au coeur de cette interminable transposition westernienne (Les Cheyennes au fin fond de l'espace), la morale pro-Indiens prendra la forme d'un gros gloubiboulga écolo et d'une exaltation panthéiste crypto-miyazakienne. Les deux sont d'un tel simplisme, d'une telle bêtise qu'on ne craint de vexer aucun croyant (écolo ou panthéiste) en recommandant la fuite ou le fou rire.
  • Libération ()3
    Et sa [Sigourney Weaver] main de fer tient les rênes de la narration qui file ses 2h40 sans le moindre ennui, même si le cinéaste ressent aussi le besoin, parfois, de faire surgir son étrange ironie insurgée.
  • StudioCiné Live ()4
    Il y aura un avant et un après Avatar. Même si l'on a jamais été aussi curieux de découvrir ce qui viendra après, pour l'heure, notre seul désir est de repartir sur Pandora et de vivre une nouvelle fois ce voyage époustouflant.
  • Paris Match ()4
    Grâce au progrès du numérique, James Cameron est devenu un dieu du cinéma capable de créer un monde avec sa faune, sa flore, sa culture. Avatar est une immersion totale de deux heures quarante et une en 3D dans un univers incroyable où les yeux des spectateurs n'avaient jamais posé leur pop-corn. Un fabuleux conte d'effets !
  • Elle ()3
    Disons-le bien haut, c'est spec-ta-cu-laire ! La 3D nous donne la sensation d'évoluer au coeur de la planète Pandora (...) Plantes, animaux, chutes d'eau... tout est splendide. En ce qui concerne l'intrigue, c'est moins original. On ne voit pas passer les presque trois heures du film tant on est convaincu par les images, mais pour l'émotion, l'effet "Titanic" n'est pas garanti.
  • Télé 7 jours ()3
    Visuellement magique, dotée d'effets spéciaux vertigineux, cette magistrale fresque épique pare le divertissement total d'une ode à Dame Nature, doublée d'un réquisitoire contre l'avidité des hommes. A bien des égards, on songe au Little Big Man d'Arthur Penn (en mode SF). Grand film, donc.
  • Chronic'art ()4
    (...) Avatar n'a rien du blockbuster-malade ou théorique (revoir Matrix et surtout ses suites). Non, Cameron ne sait faire que des films pleins, du cinéma total, il est l'entertainer au sens le plus noble du terme, celui qui fait du spectacle une affaire de formes. Tout ce que l'on vient de dire est ici si bien synthétisé, coulé dans une grande forme hollywoodienne, articulé autour de mécanismes narratifs archi-connus (en gros, c'est Danse avec les loups), qu'on le manquerait presque. Si Cameron n'est pas le plus subtil des metteurs en scène, il y a chez lui une capacité hors normes à formaliser des concepts, à produire une iconographie définitive et immédiatement assimilable.
  • Fluctuat ()
    Annoncé comme une révolution du cinéma numérique (ce qu'il est) et 3D (moins, quoique), Avatar est d'abord un grand film de SF fantasy à la mise en scène époustouflante de virtuosité. James Cameron reste le maître du cinéma d'action, loin devant tout le monde, dans un projet monstre et ambitieux entre classicisme et modernité.- En images : la révolution perpétuelle de James Cameron En 1997, James Cameron faisait couler le Titanic. Avec lui, il submergeait les box-offices internationaux et rentrait dans l'histoire. Depuis douze ans, hormis des expéditions documentaires (Les Fantômes du Titanic, Aliens of the Deep) creusant son obsession quasi scientifique pour les fonds marins ou les décors réels de son précédent film, le cinéaste canadien demeurait silencieux. Il nous avait laissés sur l'image inaltérable du regard de Kate Winslet, revisitant les couloirs d'un Titanic à jamais ressuscité des profondeurs où il est endormi pour l'éternité. Le film, d'une beauté inouïe, réunissait Histoire et histoire du cinéma : si les tonnes d'acier du paquebot s'engouffrant dans l'océan sont l'aboutissement technique d'une civilisation occidentale d'avant-guerres, son naufrage à l'écran représente aussi un passage et un achèvement. Titanic, ou le film fin de siècle et des transitions : celle vers l'ère industrielle (qu'il raconte au travers d'une romance où les personnages partent de l'ancien vers le nouveau monde), et celle de l'analogique au numérique, mises en parallèle. Car Cameron avait tout vu, depuis longtemps, et Titanic avec ses décors pharaoniques, son sens du détail maniaque (la moindre tasse de thé fidèle à la réalité), finissait par noyer dans ses effets spéciaux tout un cinéma dont il annonçait la fin et la suite. L'avenir serait pixellisé, matrixien, dans l'ultime fusion entre l'homme et la machine, nos technologies, que Cameron n'a cessé de filmer et interroger.Planète de PandoreOn pourrait tout voir dans Titanic. A commencer par l'annonce d'Avatar, projet titanesque à 300 millions de dollars que Cameron convoitait depuis 15 ans, mais que la technologie autorise depuis peu. Il lui a donc fallu attendre, confectionner de nouvelles caméras optimisant la performance capture ou la stéréoscopie, pour qu'enfin le film existe tel qu'il en rêvait, à la hauteur de ces défis technologiques demeurant son éternelle motivation. Un désir jamais en pure perte, bien au contraire : le devenir cyborg du cinéma de Cameron reposant sur des problèmes esthétiques questionnant la représentation. Mais avant tout, le film : un pur fantasme adolescent, démiurgique, ressuscitant une science-fiction fantasy héritée des seventies. Soit la conception totale d'un univers, d'une planète (Pandora) inventée de toutes pièces, avec son bestiaire et ses indigènes, les Na'vis, évoquant les Indiens d'Amérique. Face à eux, des humains, scientifiques et militaires, cherchant respectivement à comprendre cet autre inaliénable entretenant un rapport étroit avec la nature, ou le détruire pour exploiter les ressources de ses terres. Partant d'une intrigue sculptée dans le roc, Cameron imagine un récit classique d'émancipation : un jeune marine, handicapé, s'infiltre chez ce non ennemi par l'intermédiaire d'un avatar lui permettant de contrôler le corps d'un Na'vi. D'expérience en rencontres et initiations culturelles, sa vie est chamboulée, jusqu'à en oublier les objectifs de sa mission et entraîner une guerre.Classicisme d'un cinéma mutantLa simplicité du récit, parsemé de figures archétypales, de dialogues minimalistes, de situations schématiques et reposant sur une structure claire, presque balisée, s'inscrit dans la continuité du cinéma épuré de Cameron. L'objectif n'est pas la profondeur narrative, la densité psychologique des personnages, les arabesques scénaristiques, tout est à l'image, c'est du cristal, brut, sans fioritures. On pourra regretter parfois un manque de souffle ou de fluidité dans l'évolution de l'intrigue, une légère complaisance dans les morceaux de bravoure tant le cinéaste s'étourdit avec sa technologie, mais ceci n'enlève rien à la puissance épique du film. Cameron offrant avec Avatar LE blockbuster de la décennie, une oeuvre à la mise en scène époustouflante reléguant tous les Peter Jackson et autres Michael Bay en classe préparatoire de réalisation. Car c'est sa force, absolue, une véritable et grande démonstration, que d'imposer un sens du découpage, de l'espace, des échelles, dont lui seul est encore capable aujourd'hui. Jamais prise à défaut, la caméra s'envole, délestée de toute apesanteur, dans des plans d'une amplitude délirante où l'action est toujours lisible en dépit d'un rythme effréné durant certaines scènes. Le film est ainsi porté par un mouvement constant où le regard ne se dilue jamais. Les décors sont démesurés, vertigineux, majestueux, offrant des perspectives étourdissantes dont on perçoit l'immensité même au coeur d'une bataille finale sidérante de virtuosité. Du jamais vu depuis l'avènement des effets numériques à Hollywood, Cameron mettant tout son sens du cadre et un certain classicisme au service d'un cinéma inédit et mutant dont il est à l'origine.Virtuellement vivantA ce génie du spectacle, s'ajoute la question esthétique du film : ces corps de synthèse (les Na'vis) joués par des comédiens. Là où la performance capture chez robert zemeckis créé des figures en quête impossible d'incarnation (regard vide, peau blême), celle de Cameron semble avoir enfin réglé le problème de son confrère. Plutôt, elle prend une autre direction où le cinéma de son auteur se résume et évolue. Dans Abyss et Terminator 2, on se souvient ainsi que l'humain était projeté sur la matière numérique : l'eau et le métal liquide prenaient figure humaine. Avec Avatar, c'est le vivant qui habite le digital et devient une seconde peau pour les acteurs. Alors, tout change, plus de tension mais une cohabitation, la technologie ne déshumanise pas, elle fait exister une nouvelle représentation où le virtuel devient organique et non pas anthropomorphique. Ainsi de ces scènes troublantes en gros plan où, derrière le visage des créatures, palpite un épiderme presque tactile. Plus encore, tout le film prend parti pour l'image de synthèse : en choisissant le monde symbiotique des Na'vis contre celui des humains (froid, militarisé), le héros d'Avatar préfère une nature où tout est force de vie. Peu importe que le propos serve une fable écolo, l'important réside à l'image, dans la composition d'un univers à la végétation soyeuse et d'une beauté sidérante où la lumière, donc l'énergie, la vie, luit de partout, jusque sur le visage des Na'vis. Le numérique n'a jamais été aussi expressif, presque palpable, chaud.Post humainA ces considérations plastiques, se conjugue une dimension politique où en brocardant une Amérique barbare et impérialiste évoquant le massacre des Indiens (Le Nouveau monde, encore), le Viêt-Nam ou l'Irak, Cameron marque ses positions et fait sa relecture de l'Histoire. Aucune réconciliation dans Avatar, le film qui laissait présager un conte moral et tolérant est un leurre. Malgré l'expérience altruiste du héros, son intrigue amoureuse avec une indigène, la réponse à l'attaque des humains entraîne une rupture définitive, pas de réunion pacifico-démocratique, sauf pour quelques élus. Selon Cameron, les machines doivent être au service de l'homme et non du militaire. C'est simple, limpide. D'autant que la fuite dans un monde imaginaire où la réalité est plus belle en numérique (convergence de l'intrigue et son esthétique), prend chez Cameron des allures de manifeste. Kate Winslet avait survécu au désastre d'une civilisation mutante et industrielle. Les héros digitaux d'Avatar en sont les descendants, gagnant paradoxalement une forme de liberté et d'ouverture par la technologie. Au fond, le véritable enjeu du film repose sur l'idée d'un dépassement du concept de vivant et d'humanité par et avec les machines. C'est dire si James Cameron voit loin et que se dessine déjà son futur Battle Angel.Avatar De James CameronAvec : Sam Worthington, Sigourney Weaver, Michelle RodriguezSortie en salles le 16 décembre 2009[mediabox  id_media="115990" align="null" width="500" height="333"][/mediabox] Illus © Twentieth Century Fox France Jérôme Dittmar- Exprimez-vous sur le forum cinéma- Lire les fils blockbuster, cinéma fantastique, réalisateur sur le blog cinéma- Voir la vidéo Avatar, le phénomène décrypté par des fans - En images : la révolution perpétuelle de James Cameron
À découvrir également
Actualites DVD / Gary Winick / Paul VOST / Avatar 2 / Des Aliens dans Télé 7 Jours / Avatar, 3D / Avatar : Rencontre avec l'équipe du film / James Cameron : Avatar confirmé, que devient Cléopâtre ? / PHOTOS - Avatar : découvrez la nouvelle édition en images / Zac Efron : la bande-annonce de son nouveau film
Cannes live !
  • La Quinzaine des Réalisateurs récompense Noémie Lvovsky, Gael Garcia Bernal et Merzak Allouache Les vainqueurs de la Quinzaine 25/05/2012 - 23h51
  • Robert Pattinson sur les marches ! 25/05/2012 - 20h47
  • Nicole et Clive, la classe ultime 25/05/2012 - 19h12
  • « L’Histoire des US a toujours évité de se confronter au racisme » : rencontre avec le documentariste Ken Burns Rencontre avec Ken Burns 25/05/2012 - 19h07
  • Louise Bourgoin à l'amfAR Fallait pas rater ça : l'essentiel de l'actu people en 5 clics ! 25/05/2012 - 18h30
> Tout le Festival de Cannes
Bandes-annonces
> Toutes les bandes-annonces
Plus de cinéma
A lire également