Malcolm McDowell

Cet ancien représentant en café joue Shakespeare à Londres lorsque Lindsay Anderson lui demande d'être l'étudiant rebelle d'If (1968). La rencontre entre le cinéaste et l'acteur est évoquée dans le Meilleur des mondes possibles (L. Anderson, 1972), inspiré en partie de la biographie de Malcolm McDowell. Quand il tournera Britannia Hospital (1982), le réalisateur offrira le rôle principal à son acteur de prédilection. Mondialement connu pour avoir symbolisé l'ultraviolence dans Orange mécanique (S. Kubrick, 1971), il prouve l'étonnante richesse de son registre en exigeant la variété de ses rôles : fugitif anonyme (Deux Hommes en fuite, J. Losey, 1970), athlète infirme (The Raging Moon, B. Forbes, 1971), froussard héroïque (Royal Flash, R. Lester, 1975), pilote de guerre (le Tigre du cielAces High, J. Gold, 1976), steward juif (le Voyage des damnés, S. Rosenberg, id.), officier nazi (Passeur d'hommes The Passage, J. Lee Thompson, 1979), producteur hollywoodien ambitieux (Meurtre à Hollywood, B. Edwards, 1988). Son Caligula (T. Brass, 1980), hallucinant tyran incestueux et pervers, est à l'opposé de son H. G. Wells (C'était demain Time After Time, N. Meyer, 1979), tout en flegme et humour. Il apparaît ensuite notamment dans la Féline (B. Schrader, 1982), Tonnerre de feu (Blue Thunder, John Badham, id.), Maestro (Marion Hänsel, 1989), Class of 1999 (Mark L. Lester, 1990), la Part du serpent (Snake Eye, Max Reid, id.), Vent d'est (R. Enrico, 1993), Milk Money (R. Benjamin, 1994), Tank Girl (Rachel Talalay, 1995).