« La plus grande actrice de notre époque » selon Tennessee Williams, est issue d’une lignée légendaire d’acteurs et de comédiens. Son père, Sir Michael Redgrave, était l’un des acteurs britanniques les plus populaires et les plus respectés. Sa mère, Rachel Kempson, était une grande comédienne de théâtre. Sa soeur, Lynn, est également actrice de cinéma et comédienne et son frère, Corin, était acteur et metteur en scène. Vanessa fait ses débuts sur scène dans la pièce A Touch of the Sun en 1957, dans laquelle elle joue aux côtés de son père. Malgré une première apparition dans un film en 1958 (Behind the Mask), elle se consacre essentiellement à la scène tout au long des années 1950 et jusqu’au début des années 1960. Durant la saison 1959-1960, elle est membre du Royal Shakespeare Theatre à Stratford sur l’Avon. Sa carrière au cinéma démarre pour de bon en 1966 et en l’espace de deux ans elle apparaît dans quatre films qui assoient sa réputation d’actrice intelligente douée d’une présence indomptable. Elle obtient la première de ses six nominations aux Oscars pour Morgan! (1966). Elle joue ensuite dans Blow-Up de Michelangelo Antonioni. Son interprétation de la reine Guenièvre dans Camelot de Joshua Logan en 1967 confirme qu’elle est l’une des actrices les plus populaires et les plus respectées de l’époque. A la fin des années 1960 et au début des années 1970, Vanessa montre sa maîtrise aussi bien dans le répertoire classique que dans les productions commerciales. En 1968, elle est Nina dans l’adaptation filmée de Sidney Lumet de La Mouette d’Anton Tchékov, et la danseuse Isadora Duncan dans Isadora, pour lequel

elle obtient le National Society of Film Critics de la meilleure actrice et, pour la deuxième fois, le Prix d’interprétation féminine au Festival de Cannes, ainsi qu’une nomination aux Golden Globes et aux Oscars. En 1971, elle est Andromaque dans The Trojan Woman et elle reçoit une autre nomination aux Oscars pour sa prestation dans Mary, Queen of the Scots. En 1977, elle remporte l’Oscar du meilleur second rôle féminin pour sa prestation dans Julia. Au cours des deux décennies suivantes, elle évite les films commerciaux à succès et privilégie les petites productions. En 1980, sa prestation controversée en victime d’un camp de concentration nazi dans l’adaptation télévisée de Playing For Time de Arthur Miller lui vaut un Emmy Award. Vanessa continue à recueillir prix et distinctions tout au long des années 1990 et 2000. En 2000, elle incarne une lesbienne pleurant la disparition de sa compagne dans la série HBO Sex Révélations et reçoit le Golden Globe Award et l’Emmy Award du

meilleur second rôle féminin, ainsi que l’Excellence in Media Award décerné par The Gay & Lesbian Alliance Against Defamation. En 2005, elle rejoint la distribution de la série Nip/Tuck où elle incarne le Dr. Erica Noughton, la mère de Julia McNamara, interprétée par Joely Richardson, sa vraie fille dans la vie. En 2006, Redgrave donne la réplique à Peter O’Toole

dans Venus et apparaît un an après dans les films Evening et Reviens-moi, pour lequel elle récolte un Broadcast Film Critics Association Award pour sa prestation, bien que son apparition à l’écran ne dure que sept minutes. On pourra la voir bientôt dans Letters to Juliet de Gary Winick.

Willem Dafoe obtient en 1979 un petit rôle dans La porte du paradis de Michael Cimino avant de se faire congédier. Il obtient son premier grand rôle au cinéma peu après avec The Loveless de Kathryn Bigelow. Aujourd’hui, il a plus de 60 films à son actif, qu'il s'agisse de superproductions hollywoodiennes (Spider-man, Le Patient anglais, Le Monde de Nemo, Il était une fois au Mexique, Danger immédiat, Sables mortels, Mississippi Burning, Les Rues de feu), de films indépendants américains (The Clearing, Animal Factory, Basquiat, Les Anges de Boston, American Psycho) ou étrangers (Manderlay de Lars von Trier, Pavillon de femmes de Yim Ho, Edges of the Lord de Yurek Bogayevicz, Si loin, si proche de Wim Wenders et Tom & Viv de Brian Gilbert). Il choisit ses projets pour étendre sa palette d’acteur et pour avoir l’occasion de travailler avec de grands réalisateurs. Il a joué pour Wes Anderson (La Vie aquatique), Martin Scorsese (Aviator, La Dernière Tentation du Christ), Paul Schrader (Adam Resurrected, Auto Focus, Affliction, Light Sleeper, The Walker), David Cronenberg (Existenz), Abel Ferrara (New Rose Hotel), David Lynch (Sailor et Lula), William Friedkin (Police fédérale, Los Angeles) et Oliver Stone (Né un 4 juillet, Platoon). Il a été nommé deux fois aux Oscars (Platoon et L'ombre du vampire) et une fois aux Golden Globes. Entre autres nominations et récompenses, il a obtenu un LA Film Critics Award et un Independent Spirit Award. On a pu le voir récemment dans Anamorph, Les Vacances de Mr. Bean, Inside Man - l’homme de l’intérieur de Spike Lee, American Dreamz de Paul Weitz, Paris, je t’aime de Nobuhiro Suwa (segment 2e arrondissement), L’Affaire Farewell de Christian Carion et Before it had a name de Giada Colagrande (co-écrit par Willem Dafoe). Il s'est encore illustré dans Antichrist de Lars von Trier, Miral de Julian Schnabel, My Son My Son de Werner Herzog, Fantastic Mr. Fox de Wes Anderson, The Dust of Time de Theo Angelopoulos, Go Go Tales de Abel Ferrara, Cirque du Freak de Paul Weitz et Daybreakers où il partagera l’affiche avec Ethan Hawke. Willem Dafoe est l’un des membres fondateurs de la compagnie théâtrale Wooster Group, une troupe expérimentale établie à New York dans laquelle il a joué de 1977 à 2005 aux Etats-Unis et à l’étranger.

a été saluée par la critique pour sa prestation face à Richard Jenkins, nommé à l’Oscar du meilleur rôle masculin pour The Visitor de Thomas McCarthy. Elle est née à Nazareth, mais c’est après s’être installée à Paris qu’elle débute sa carrière d’actrice au cinéma. Depuis, on a pu la voir dans Haïfa de Rashid Masharawi, Ali, Rabiaa et les autres de Ahmed Boulane, Fais-moi des vacances de Didier Bivel, Satin rouge de Raja Amari, Paradise Now de Hany Abu-Assad nommé aux Oscars, Free Zone et Désengagement de Amos Gitaï, Munich de Steven Spielberg et La nativité de Catherine Hardwicke. En outre, sur Babel d’Alejandro González Iñárritu ainsi que sur Munich et La Nativité, elle a travaillé comme consultant, coach enfants et directrice d’acteurs pour les débutants. Hiam a joué pour Eran Riklis dans La Fiancée syrienne et Les Citronniers : ce dernier a remporté le prix du public au Festival de Berlin et a valu de nombreuses récompenses à Abbass, dont un prix européen de la meilleure actrice et un prix de l’académie israélienne de cinéma de la meilleure actrice. Hiam Abbass a réalisé deux courts métrages, Le Pain (dans lequel elle joue) et La Danse éternelle (qu’elle a également écrit). Elle est aussi une photographe chevronnée. Son dernier film, Amerrika de Cherien Dabis, a été présenté en avant-première mondiale au Festival de Sundance et a été projeté à la Film Society du Lincoln Center lors de New Directors/New Films et été sélectionné à la Quinzaine des réalisateurs au Festival de Cannes.

Il est surtout connu pour avoir prêté ses traits au Docteur Julian Bashir dans la série Star Trek :

Deep Space Nine. Il fait ses débuts au cinéma dans la comédie de Stephen Frears Sammy et Rosie s’envoient en l’air. Plus

récemment, on a pu le voir dans Doomsday de Neil Marshall, Syriana, thriller géopolitique de Stephen Gaghan avec George

Clooney, Le Règne du feu de Rob Bowman, Kingdom of Heaven de Ridley Scott, Vertical Limit de Martin Campbell, ainsi que dans

Spooks (MI-5), la série télévisée de la BBC. En 2007, Siddig retrouve le petit écran pour un rôle récurrent dans 24 heures chrono.

On le retrouvera bientôt dans Cairo Time, face à Patricia Clarkson.

Alexander est né au Soudan, où il a grandi, jusqu’à ce que l’instabilité politique oblige sa mère britannique à rentrer au

Royaume-Uni où Alexander la rejoint peu après. Il entame des études universitaires de géographie et d’anthropologie, avec

l’intention d’acquérir des compétences utiles à son pays natal. Mais en cours d’année, pris de passion pour les arts dramatiques

et la mise en scène, il quitte l’université et s’inscrit à la prestigieuse London Academy of Music and Dramatic Arts.

Etant l’un des rares comédiens professionnels d’origine arabe à Londres à l’époque, il ne tarde pas à se voir confier le rôle

d’un jeune Palestinien dans la mini-série télévisée, The Big Battalions, ce qui lui permet de décrocher le rôle de Faisal dans

A Dangerous Man: Lawrence After Arabia. La diffusion ultérieure de ce film à la télévision américaine et sa prestation attire

l’attention de Rick Berman, le producteur de Star Trek. Sur scène, Alexander partage l’affiche avec Kim Cattrall dans Whose Life

Is It, Anyway? monté dans le West End de Londres.

a fait des débuts prometteurs dans Slumdog Millionaire, après que le réalisateur Danny Boyle lui ait confié le rôle principal de Latika, amour maudit d'un pauvre candidat au jeu Qui veut gagner des millions ? à Mumbai. Saluée dans le monde entier pour sa prestation, elle remporte un Screen Actors Guild Award, et décroche une nomination au BAFTA du meilleur second rôle féminin. Devenue une star aux Etats-Unis, Pinto se produit dans de nombreuses émissions américaines à succès, comme Tonight Show with Jay Leno et The Ellen DeGeneres Show. On la retrouvera bientôt dans You Will Meet a Tall Dark Stranger, aux côtés de Josh Brolin, Sir Anthony Hopkins, Antonio Banderas et Naomi Watts.

Née à Mumbai, elle a étudié la littérature anglaise, la psychologie et l'économie au St Xavier's College, avant de s'orienter vers une carrière d'actrice.